百年風(fēng)范之旅 2012凱迪拉克設(shè)計藝術(shù)展

　　【太平洋汽車網(wǎng) 文化頻道】汽車進入人類生活，取代了馬匹這絕對是人類文明前進的一大步。汽車的誕生和發(fā)展改變了人們的生活方式。汽車不僅僅是工業(yè)和科技的產(chǎn)物，也是文化精神和藝術(shù)思潮的呈現(xiàn)。眾所周知，美國被稱為“車輪上的國家”，而凱迪拉克伴隨著美國社會的發(fā)展而成長，不僅在技術(shù)上而且在文化上緊緊扣住時代的脈搏。展覽會上，一臺Eldorado顯得格外引人注目，他的設(shè)計靈感來自上世紀(jì)50年代美國流行的波普藝術(shù)的氛圍，從而一舉成為當(dāng)時人們追隨的品牌符號。

　　在《韋氏大詞典》中，凱迪拉克甚至被定義為“同類中最為出色、最具聲望事物”的同義詞。

時任美國總統(tǒng)克林頓的專車模型，宣稱裝備了十大防衛(wèi)系統(tǒng)

歷代凱迪拉克標(biāo)志

凱迪拉克經(jīng)典車型車模及使用過的車頭立標(biāo)

好了，設(shè)計藝術(shù)展由此開始

　　標(biāo)準(zhǔn)化的先驅(qū)——MODEL M

　　1907年凱迪拉克引入當(dāng)時美國軍工廠中實施不久的標(biāo)準(zhǔn)化生產(chǎn)模式，首創(chuàng)了用“標(biāo)準(zhǔn)汽車零件”批量生產(chǎn)汽車，當(dāng)時隨機選出了三輛車用來互相更換零件后上路行駛，而這三輛車都安全行駛了五百英里，這在當(dāng)時是件不可思議的事情，但也證明了“標(biāo)準(zhǔn)汽車零件”的可靠性。而Model M就是這個理念下誕生的第一批車型。1908年，凱迪拉克榮獲倫敦皇家汽車俱樂部(RAC)授予的Dewar Trophy(杜瓦大獎)至高榮譽，并被賦予“Standard of the World”的美譽，成為世界上第一家獲此殊榮的汽車公司。

　　新的時代——凱迪拉克LaSalle

　　誕生于1927年的凱迪拉克LaSalle，是歷史上汽車制造商第一次聘請專業(yè)設(shè)計師，而非工程師來設(shè)計的車型。從1926年起凱迪拉克就已經(jīng)向客戶提供500種顏色的組合選擇，LaSalle與當(dāng)時的轎車不同，他提供多種車體風(fēng)格。LaSalle出自知名設(shè)計師Harley Earl(哈利 厄爾)的筆下，在當(dāng)時使汽車成為了個性化的代言，是對于凱迪拉克家族的一次重新定義，一個新的起點。

　　藝術(shù)的演繹——凱迪拉克Fleetwood Sixty

特別的加油口設(shè)計令人印象深刻

　　二戰(zhàn)結(jié)束后，美國躍居成為世界最富裕的國家，思想開放的美國需要激蕩先鋒藝術(shù)的靈感。凱迪拉克Fleetwood Sixty就在這種背景下誕生了。Fleetwood Sixty一體化車頂?shù)脑O(shè)計和流線般全新造型讓人耳目一新，前擋風(fēng)玻璃不再采用以往兩塊拼接式平板玻璃，而采用了弧形風(fēng)擋玻璃，開創(chuàng)了當(dāng)時汽車設(shè)計的先河之作。同時，車尾采用新穎尾鰭的造型，設(shè)計靈感來自于二戰(zhàn)中著名的P38“閃電”式戰(zhàn)斗機的雙尾撐結(jié)構(gòu)。超現(xiàn)實主義藝術(shù)大師Salvador Dali(薩爾瓦多•達利)還將用這款車型創(chuàng)作的作品收藏在他的藝術(shù)殿堂——西班牙達利博物館，一起接受世人的致敬。

　　偶像心目中的偶像——Eldorado

Eldorado完全可以作為一個時代的象征

　　20世紀(jì)50年代，正值人類航空工業(yè)的誕生，人們對于登月計劃充滿了無盡的遐想，而整個社會崇尚對自由與夢想的追尋和探索。這時，美國轎車進入到了全尺寸時代，在設(shè)計上也達到了巔峰時期，為今天留下了很多工藝精湛的精品，1950年代的凱迪拉克Eldorado便是其中的代表。Eldorado尾部的雙子彈頭造型至今仍為設(shè)計師們津津樂道。這么前衛(wèi)的一款車必然擁有眾多的簇擁：貓王、瑪麗蓮•夢露都是這款車的“粉絲”。而Tailfin“火箭尾翼”設(shè)計成為凱迪拉克獻給一個世紀(jì)的禮物。

　　綠色巨人——凱迪拉克凱雷德Hybrid

　　在進入新世紀(jì)之后，隨著網(wǎng)絡(luò)和高科技的快速發(fā)展和大眾化運用，單純以排量來榨取輸出功率的做法越來越遭到人們的質(zhì)疑。似乎全尺寸SUV就是“油老虎”的代名詞，雖然全尺寸豪華頂級SUV的外型設(shè)計看上去有一種壓倒一切的氣勢，霸氣十足。但全球首款雙模油電混合全尺寸豪華SUV凱雷德Hybrid，打破了這種固有觀念。凱雷德Hybrid擁有248千瓦的最大輸出功率，而百公里油耗僅11.2升。

　　凱迪拉克SRX

　　凱迪拉克CTS Coupe

　　純凈未來——凱迪拉克ELR

　　21世紀(jì)，無論是工業(yè)還是藝術(shù)領(lǐng)域，都在用自己的方式表達環(huán)保的理念。凱迪拉克ELR采用了增程型電力驅(qū)動技術(shù)。增程型電力驅(qū)動系統(tǒng)由鋰離子電池組、電力驅(qū)動組及發(fā)電發(fā)動機構(gòu)成。ELR在兼顧轎跑設(shè)計和駕控樂趣的同時，以前瞻和實用的科技踐行純凈汽車的愿景。

　　天空為名——凱迪拉克Ciel

　　源自美國加州最美海岸線的靈感，陽光、橄欖木、赤霞珠、誕生了這輛以Ciel(天空)為命名的杰作。Ciel敞篷概念車，復(fù)興了上世紀(jì)50年代開始的美式轎車風(fēng)格，Ciel展現(xiàn)的是對未來生活方式的暢想和探索。

　　裝置藝術(shù)：假山石120號 藝術(shù)家：展望

　　假山石常常出現(xiàn)在中國園林設(shè)計中，人們用真山石來堆積假山，并習(xí)慣稱這些用來建造園林的石頭為假山石。堆積假山以使人聯(lián)想真山，既——自然。然而這一傳統(tǒng)的理想觀正因為其外部環(huán)境的變化而愈來愈顯得不合時宜。展望創(chuàng)作的“假山石”系列作品就好像給大家做了一個游戲，用不銹鋼板拓印假山石然后拋成鏡面，出現(xiàn)了一種真正的假石頭，金屬的，閃亮的，夢幻般的---假“假山石”帶來某種真實感，某種現(xiàn)實中不容回避的真實感——如同我們對物質(zhì)的崇拜。

　　油畫(復(fù)制品)：Elysian Fields 藝術(shù)家：亞瑟•鮑文•戴維斯

　　亞瑟•鮑文•戴維斯是美國前衛(wèi)藝術(shù)家，浪漫主義當(dāng)代繪畫風(fēng)格畫家。他是“垃圾箱畫派”八名成員之一，也是推動美國藝術(shù)進入西方主流藝術(shù)的先驅(qū)人。1912年至1914年，戴維斯擔(dān)任美國獨立藝術(shù)家協(xié)會的主席，并于1913年組織軍械庫藝術(shù)展，成為美國藝術(shù)史上重要影響藝術(shù)家之一。這個著名的軍械庫藝術(shù)展第一次向20世紀(jì)歐洲藝術(shù)先鋒們介紹了美國藝術(shù)家和美國公眾的風(fēng)貌。戴維斯有段時期的作品受到立體主義風(fēng)格的影響，但最終還是回到的田園夢幻般的自然藝術(shù)風(fēng)格，最出名的是虛無縹緲的人像作品。而他個人生活也是十分傳奇神秘的，他有兩個妻子及與她們組建的兩個家庭，直到戴維斯死后這兩位妻子才直到彼此兩個家庭的存在。戴維斯除了是畫家以外，也是雜志插畫家、工程制圖師。作品Elysian Fields于1927年被收藏在華盛頓菲利普斯收藏館。

　　油畫(復(fù)制品)：下樓的裸女：第二號 藝術(shù)家：馬塞爾·杜尚

　　馬塞爾•杜尚是二十世紀(jì)觀念藝術(shù)的先驅(qū)，被譽為“現(xiàn)代藝術(shù)的守護神”，達達主義及超現(xiàn)實主義的代表人物之一。他的出現(xiàn)改變了西方現(xiàn)代藝術(shù)的進程?？梢哉f，西方現(xiàn)代藝術(shù)，尤其是第二次世界大戰(zhàn)之后的西方藝術(shù)，主要是沿著杜尚的思想軌跡行進的。

　　這幅《下樓梯的裸女：第二號》作品是杜尚對傳統(tǒng)繪畫進行徹底改革的決定性作品，也被認為是未來主義的先驅(qū)之作。在這幅作品中，看不見裸女，也沒有完整的樓梯。杜尚把下樓梯的裸女分割成一塊塊有線條組成的形狀，隱約中可以看到許多重疊的動作狀態(tài)。據(jù)說這幅作品的靈感來源于重復(fù)曝光的底片中連續(xù)動作互相重疊的現(xiàn)象。明亮的油黃色在光線的照射中熠熠生輝，一組組互相交叉的動作幻影在匆匆中定格，有一種工業(yè)時代機器和人互相交織的緊迫感和速度感。很顯然這幅畫的創(chuàng)作受到了未來派和達達主義的影響，吸收了速度和反藝術(shù)、反傳統(tǒng)的理念。編輯語：講解員說以動態(tài)的眼光看這幅畫會看到一位正在下樓梯的裸女。

　　版畫：記憶 - 擊劍場 No.8 藝術(shù)家：張曉剛

　　作品《記憶-擊劍場 No.8》，色彩豐富，形象安詳。張曉剛巧妙地在人物塑造中運用陰影、模糊界線、使眼睛噙泛水光，讓觀者產(chǎn)生目眩感。人物目光空洞，再加上刻意的污漬、或者藍色畫面中突現(xiàn)黃色的方式，讓人產(chǎn)生浮生若夢的聯(lián)想。張曉剛表示，畫面中的“人造合家福”實則是在試圖探究文革時期人們在公共生活與私隱生活間的緊張感。編輯語：嘲諷國內(nèi)制度的題材貌似在國外很吃香。

　　海報(復(fù)制品)：貓王三影 藝術(shù)家：安迪·沃霍爾

　　《貓王三影》是安迪•沃霍爾以“貓王”為題材的22件作品中的其中之一，創(chuàng)作于1963年。作品原件尺寸為真人大小。當(dāng)時沃霍爾正沉迷于對明星、名望、和公眾形象的渲染和描繪。作品中，“貓王”打扮成一個牛仔，擺出一副拿著手槍進行射擊的姿勢，而在中間的“貓王”形象旁邊，還有兩個姿勢相同、但若隱若現(xiàn)的疊影。

　　版畫：瑪麗·蓮夢露 藝術(shù)家：安迪·沃霍爾

　　《瑪麗蓮•夢露》是安迪•沃霍爾的代表作之一。夢露的肖像基于影片《尼亞加拉》中的著名劇照而創(chuàng)作。天真無邪的眼睛，性感的嘴唇，金色的頭發(fā)，加上色塊間強烈的對比，成就了該系列作品的感染力。電影紅星瑪麗蓮•夢露照片的泛濫，和可口可樂廣告的泛濫一樣，標(biāo)志著美國社會大眾的趣味。沃霍爾借用這種手法來說明，此類大眾趣味正象他這幅作品一樣，在大批量地被制造出來，直至你感到厭倦為止。沃霍爾說過：“繪畫就是事實，這就夠了。”對于波普作品，他進一步強調(diào)過：“這些繪畫都充滿著自身的存在因素。”編輯語：很像現(xiàn)在的“蘋果”。

　　雕塑：中美芭蕾 藝術(shù)家：黃鋼

　　作品《中美芭蕾》將希臘式關(guān)于“美”的三維視覺感知創(chuàng)造了崇高靜穆理想的靜態(tài)藝術(shù)空間，凝聚在青銅的人體上。黃鋼以寫實手法體現(xiàn)著古典雕塑精神，人物表情肅穆而帶有凄楚和憂傷。他高度強調(diào)女性形象的簡潔造型和平整光潔的表面處理，賦予那些豐腴、修長、坦蕩、靜穆的女裸體像以生氣勃勃的性感的健康美感。作品是中美經(jīng)濟互助、友好關(guān)系的象征。編輯語：感覺很有新意。

　　人類走到了21世紀(jì)，共同面對的難題是高速發(fā)展與有限的地球資源以及環(huán)境保護的矛盾,節(jié)能和開辟新能源的課題變得無比緊迫。汽車大膽的未來主義想象的藝術(shù)元素，表達了人類追求未來，勇于與自然環(huán)境保持友好和諧的堅定信念和能力。